Qu'est-ce qui fait une bonne école ? Souvent on se demande, comment faire pour bien choisir son école d'acteurs, théâtre ou cinéma. Voici les quelques bonnes questions à poser au sujet de votre future école.
I. Déjà, la différence de base :
Vous propose-t-on
a) une Formation Professionnelle pluridisciplinaire
b) une Formation Professionnelle focalisée sur un domaine
c) une Formation Théâtre Amateur
d) un Cours avec des professeurs ?
La Formation Professionnelle pluridisciplinaire a pour but de fournir un cursus complet, offrant une palette d'outils efficaces, du niveau débutant au niveau supérieur, à lélève souhaitant exercer la profession de comédien au théâtre, au cinéma ou les deux.
La Formation Professionnelle focalisée sur un domaine particulier (par exemple mouvement, mime, clown, stand-up, combat scénique, etc.) a pour but de fournir à un acteur déjà formé des outils performants dans un domaine spécifique qui l'attire.
La Formation Théâtre Amateur a pour but de fournir un plaisir de jouer devant le public, dans un cadre ludique, sans engagement et sans ambitions de réussite dans le métier.
La formule Cours avec des professeurs est habituellement centrée autour de la personnalité du pédagogue. Dans le cas où ce professeur est un vrai professionnel du métier, cette formule peut être utile pour un comédien déjà formé en recherche de perfectionnement ou d'inspiration, ainsi que dans le cadre d'une préparation à un rôle spécifique.
Acting International, par exemple, est une école de Formation Professionnelle pluridisciplinaire. Dès la première année d'étude l'élève aborde le travail sur le corps, la voix, l'imaginaire, l'action dramatique, l'improvisation; par la suite il avance vers le personnage et le rôle, en passant par le travail sur le clown de théâtre, la culture générale, le travail sur les auteurs spécifiques, etc. Toutes les méthodes se rejoignent ensuite dans les travaux de fin d'année, sur scène où devant caméra.
Voici les signes aptes à révéler l'Ecole sérieuse offrant un cursus Professionnel complet :
1. l'élève doit avoir accès à des techniques et méthodes fondamentales et divergentes du jeu de lacteur au cours de sa formation et ce sur chaque année. Il doit ainsi pouvoir travailler avec plusieurs professeurs durant son parcours annuel de base. Par exemple, à Acting International chaque élève travaille avec 5 / 6 professeurs sur une année
2. l'école doit offrir minimum 3 ans de formation, dont une 1ère année au niveau débutant
3. lagrément de lécole en tant qu'Etablissement de Formation Professionnelle est souhaitable
4. lécole devrait avoir de préférence plus de 10 ans dexistence, preuve de son sérieux et solidité
5. spectacles et tournages de fin d'année dès la 1ère année d'études
6. une expérience semi- professionnelle de la scènes et de tournages dès la 2ème année d'études
7. dans le cas d'une « Ecole de Cinéma », les tournages tout le long de votre cursus
8. un autre signe décisif : des anciens élèves reconnus, ayant percé et réussi dans la profession
9. les professeurs doivent être impliqués dans la vie professionnelle d'aujourdhui
II. Conditions de travail
- nombre délèves limité sur chaque groupe (27 personnes grand maximum)
- mise à disposition des textes de travail: scènes, monologue séquences, etc.
- mise à disposition de costumes et accessoires de jeu
- évaluation pédagogique continue de votre travail
- bonne communication sur vos spectacles / représentations.
et pour les tournages :
- caméras pros, avec de préférence tournages à 2 caméras pour certaines scènes
- bon son (perché ou HF)
- bon éclairage (sinon, limage risque dêtre laide, même si vous êtes bons)
- screenings de votre travail (salles de projection)
- technicien de tournage
- matériel de post - production (salle de montage)
III. Lien avec la Profession
- l'engagement des anciens élèves
- les master classes régulières avec des professionnels: acteurs, agents, réalisateurs, producteurs, etc.
- mise à disposition des offres de casting
- existence dun support professionnel permettant de communiquer sur les élèves de l'école
- invitation des professionnels aux spectacles et projections de fin dannée
- accompagnement personnalisé dans vos projet professionnels
IV. Ambiance générale
Pour un bon et créatif esprit de travail veillez aux archétypes décoles - « famille », « usine » ou le genre « boîte à fric ». Les formes comme « usine » ou « boîte à fric » sont très rares à létat pur, mais peuvent prévaloir dans certaines structures de formation. Dans ces écoles d'habitude il n'y a pas de sélection d'élèves pour le passage d'une année à l'autre (i. e. l'école garde sur la durée tout élève qui paye), les professeurs sont souvent sans grande passion / expérience du le métier et l'école n'a pas dimplication pédagogique réelle dans le travail des élèves.
Acting International est plutôt considérée comme étant « une école - famille», autant quun vivier et un lieu dexistence et de rencontres fertiles. Voici quelques bons signes vous aidant à découvrir une école - famille, ce que nous recommandons:
- passage sélectif des élèves d'une année à l'autre
- disponibilité pédagogique des professeurs : une passion partagée
- encadrement pédagogique et évaluations personnalisées de chaque élève
- investissement de l'école dans la production des spectacles d'élèves de la fin d'année
- un lien avec les élèves des autres niveaux et avec les anciens de l'école
- êtes-vous écoutés et entendus ? un lien direct avec votre conseiller pédagogique et / ou le directeur
Voilà ! si la majorité de ses conditions est remplie, vous avez probablement fait le bon choix concernant votre Formation Professionnelle.
Nous vous souhaitons de faire le bon choix dune école et bonne chance.
